Andrzej Pytliński

Urodzony w Żyrardowie w 1933 roku, swoją działalność fotograficzną rozpoczął już w 1950 roku, jako członek Polskiego Towarzystwa Fotograficznego, w którym działał do roku 1960. Wtedy też został konsultantem ds. fotografii w Ministerstwie Kultury. Funkcję tę pełnił do roku 1973. W latach 1963-1964 brał udział w powołaniu Wyższego Studium Fotografii pierwotnie przy Centralnej Poradni Amatorskiego Ruchu Artystycznego, następnie przy Centralnym Ośrodku Kultury, a obecnie przy Narodowym Centrum Kultury. Od momentu powołania Wyższego Studium Fotografii do chwili obecnej, Andrzej Pytliński zajmuje się kształceniem adeptów sztuki fotograficznej, jako wykładowca przedmiotów dotyczących technicznych zagadnień fotografii. W 1973 roku przeprowadził się z Warszawy do Bolesławca, aby podjąć prace przy projektowaniu i budowie nowatorskiego w Polsce przedsięwzięcia − Zakładu Kaolinowego w Nowogrodźcu. Fakt ten dla jego działalności fotograficznej na tyle jest znamienny, że w chwili rozbudowania w kraju struktury administracyjnej i powołania 49 województw, w pobliskiej Jeleniej Górze został zorganizowany Wojewódzki Dom Kultury, obecnie przekształcony w Jeleniogórskie Centrum Kultury, przy którym Andrzej Pytliński na prośbę ówczesnego dyrektora organizował Jeleniogórską Wszechnice Fotograficzną. Idea ta funkcjonuje do dzisiaj, kontynuowana przez czołowych polskich fotografików: Ewę Andrzejewską i Wojciecha Zawadzkiego, ciesząc się renomą w środowisku fotografii polskiej. Andrzej Pytliński w 1990 roku został członkiem Kapituły Fotoklubu Rzeczpospolitej Polskiej. W roku 2004 angażował się w organizacje prestiżowych warsztatów w Myśliborzu, mających na celu promocję zabytkowych technik fotograficznych. Warsztaty planowane, jako impreza cykliczna, ze względów organizacyjnych odbyły się tylko dwa razy, jednakże Andrzej Pytliński kontynuując ich założenia, zorganizował periodyczne spotkania w ramach Klubu Miłośników Dawnych Technik Fotograficznych, którego stał się czołowym sympatykiem. Obecnie wspiera działania Polskiej Szkoły Tradycyjnej Fotografii.

Jest też autorem licznych wydawnictw z zakresu fotografii, takich jak:
„Fotografia barwna” (napisana przy współudziale Witolda Dederki),
„Przeźrocza i technika ich wykorzystania”,
„O fotografii prawie wszystko”(dwa tomy, napisane przy współudziale Witolda Dederki i Feliksa Kanclerza),
„Zagadnienia techniczne fotografii” (dwa tomy, jako podręcznik dla studentów Wyższego Studium Fotografii − w przygotowaniu tom trzeci).

Przywrócić fotografii utraconą dostojność
Fotografia współczesna dzięki rozwojowi zautomatyzowanych technik elektronicznych, została w bardzo wysokim stopniu uproszczona, zmechanizowana i uprzemysłowiona. Postęp techniczny pozwolił na zautomatyzowanie i uproszczenie fotografii jako techniki rejestrowania obrazu. Jednocześnie odebrał fotografii dostojność sztuki rękodzieła artystycznego. W wieku dziewiętnastym, gdy wynaleziono fotografię, powiedziano: „Panowie malarstwo przestało istnieć”. Dzisiaj, gdy obraz rejestruje się telefonem należałoby powiedzieć „Panowie fotografia przestała istnieć”. Ale nie przestało istnieć malarstwo ani fotografia. Przeciwnie, w miarę rozwoju nowoczesnych środków lokomocji wzrasta zainteresowanie jazdą konną. Podobnie w miarę rozwoju fotografii cyfrowej wzrasta zainteresowanie fotografią jako rękodziełem artystycznym. Fotografia jako indywidualne dzieło autorskie nie zostanie zapomniana.

Paweł Wala

Paweł Wala – Jawor (ur.1977 r ). Absolwent Wyższego Studium Fotografii w Jeleniej Górze.
W 2003r.- dyplom (rekonstrukcja metody olejowej).
2004 i 2005 współorganizator Ogólnopolskich Warsztatów Fotograficznych w Myśliborzu, poświęconych promowaniu zabytkowych metod fotografii.
Sympatyk Klubu Miłośników Dawnych Technik Fotograficznych

Ważniejsze wystawy:
2003r Wystawa zbiorowa inaugurująca otwarcie galerii przy amfiteatrze opolskim.
2003r Wystawa autorska w Jaworskim Ośrodku Kultury.
2004r. „Szlachetność fotografii” – zobiorowa Stara galeria ZPAF w Warszawie.
2005r Wystawa autorska w Młodzieżowym Domu Kultury w Legnicy.
2007r. „Dylematy najnowszego piktorjalizmu polskiego” – zbiorowa wystawa fotografii w technikach chromianowych w Muzeum Regionalnym w Chojnowie

Rzeczywistość to fikcja! Fotografia to dokument!

Postrzeganie to proces mocno subiektywny. To co widzimy, czy raczej to co rejestruje nasz mózg trudno nazwać dokumentem. Obraz ten jest mocno selektywny. Zależny od wielu czynników i doświadczeń, które kształtują człowieka. Tworzenie się obrazu fotograficznego (jego zapis) jest procesem czysto mechanicznym (obiektywnym). Aparat fotograficzny nie dokonuje wyboru, nie analizuje ważności rejestrowanych obrazów. Jednak to rzeczywistość nas określa. To zbiory obrazów, które przechowuj e mózg, tworzą prawdę o człowieku. Wspomnienia, cała nasza pamięć są dokumentem naszego życia. Natomiast fotografia (w szczegól­ności metody chromianowe) może być i jest próbą wizualizacji, rysunkiem tego co powstaje w naszej świadomości. Jest kopią nie tego co widzimy, ale obrazem tego co chcielibyśmy widzieć.

Rzeczywistość to fikcja! Fotografia to dokument!

Rafał Warzecha

Absolwent Uniwersytetu Zielonogórskiego (malarstwo specjalność fotografia)
Absolwent Wyższego Studium Fotografii w Jeleniej Górze
Wykładowca Wyższego Studium Fotografii w Warszawie
Wykładowca i współtworzący warsztaty zabytkowych technik fotograficznych w ramach Klubu Miłośników Dawnych Technik Fotograficznych
Wykładowca Akademii Profesjonalnej Fotografii we Wrocławiu
Animator Polskiej Szkoły Tradycyjnej Fotografii

Wystawy:
“TRZY MIASTA ŚWIETNOŚĆ UTRACONA” indywidualna wystawa w Muzeum Tkactwa Dolnośląskiego w Kamiennej Górze – Polska 2002
“ŻYCIE NA POGRANICZU” – wspólna wystawa w Muzeum Tkactwa Dolnośląskiego w Kamiennej Górze – Polska 2002
“ŻYCIE NA POGRANICZU” – wspólna wystawa Muzeum w Žacléřu – Republika Czeska 2003
“POCZTÓWKI Z KOŃCA ŚWIATA” – indywidualna wystawa w Galerii „Korytarz” Jelenia Góra – Polska 2006
“MASKI” – indywidualna wystawa w Galerii „Korytarz” Jelenia góra – Polska 2006
“DYLEMATY NAJNOWSZEGO PIKTORIALIZMU POLSKIEGO” – wspólna wystawa w Muzeum Regionalnym w Chojnowie – Polska 2007
„SZLACHETNA INICJATYWA”– wspólna wystawa w Galerii Obok ZPAF w Warszawie – Polska 2009
Udział w festiwalu „WROCŁAW PODWODNY” – Polska 2008 – 2010
Uczestnictwo w Galerii Kontakt od 2003 wspólne wystawy w miastach euroregionu Nysa

Mariusz Kubielas

Absolwent Uniwersytetu Zielonogórskiego (malarstwo specjalność fotografia).
Absolwent Wyższego Studium Fotografii w Jeleniej Górze.
Współtwórca warsztatów zabytkowych technik fotograficznych w ramach Klubu Miłośników Dawnych Technik Fotograficznych.
Wykładowca Polskiej Szkoły Tradycyjnej Fotografii.
Autor tekstów o fotografii.
Od 1974r. zajmuje się fotografią artystyczną i zawodową jako fototechnik, reporter, fotograf i projektant reklamy.

Wystawy:
„SZLACHETNA INICJATYWA”– wspólna wystawa w Galerii Obok ZPAF w Warszawie – 2009
„U SCHULZA” Instytut Sztuk Pięknych Uniwersytetu Zielonogórskiego – 2009
Wspólna wystawa absolwentów wszystkich roczników Wyższego Studium Fotografii w Jeleniej Górze w Galerii „KORYTARZ” – 2008
“DYLEMATY NAJNOWSZEGO PIKTORIALIZMU POLSKIEGO” – wspólna wystawa w Muzeum Regionalnym w Chojnowie – 2007
„PORTRETY ULICZNE” – Żywiec 1976

Jerzy Wojtowicz

Jerzy Wojtowicz związał się z fotografią na początku lat 80 XX wieku. Pracę i nauka rozpoczął od fotografii czarnobiałej i samodzielnej obróbki naświetlonych materiałów. Aktualnie pracuje z wykorzystaniem barwnych materiałów światłoczułych oraz fotografii cyfrowej. Jest absolwentem Wyższego Studium Fotografii w Jeleniej Górze. Pracuje jako wykładowca w Polskiej Szkoły Tradycyjnej Fotografii oraz w Akademii Profesjonalnej Fotografii. Brał udział w tworzeniu warsztatów zabytkowych technik fotograficznych w ramach Klubu Miłośników Dawnych Technik Fotograficznych.
Był zapraszany do udziału w festiwalu „WROCŁAW PODWODNY” w latach 2009 – 2010